Das Porträt (Gogol-Kurzgeschichte)

" Das Porträt " (russisch: Портрет ) ist eine Kurzgeschichte von Nikolai Gogol, die ursprünglich in der Kurzgeschichtensammlung Arabesques im Jahre 1835 veröffentlicht wurde ist eine der dämonischsten Geschichten von Gogol und weist auf einige seiner früheren Werke wie "St. John's Eve" und "Viy" hin.

Zusammenfassung der Handlung [ edit ]

"The Portrait" ist die Geschichte eines jungen und mittellosen Künstlers, Andrey Petrovich Chartkov, der in einem Kunstgeschäft und einem furchterregenden Leben begegnet ist gezwungen, es zu kaufen. Das Gemälde ist magisch und bietet ihm ein Dilemma - sich auf der Grundlage seiner eigenen Talente um den Weg in die Welt zu bemühen oder die Unterstützung des Zauberbildes für garantierten Reichtum und Ruhm zu akzeptieren. Er beschließt, reich und berühmt zu werden, aber als er auf ein Porträt eines anderen Künstlers stößt, das "rein, fehlerlos, schön wie eine Braut" ^[1] ist, erkennt er, dass er die falsche Wahl getroffen hat. Schließlich erkrankt er und stirbt an Fieber.

Teil I [ edit ]

Der erste Teil der Geschichte spielt im 19. Jahrhundert in Sankt Petersburg (Russland) und folgt dem mittellosen, aber talentierten jungen Künstler Andrey Petrovich Chartkov. Eines Tages stößt Chartkov auf ein altes Kunstgeschäft, in dem er ein auffallend lebensechtes Porträt eines alten Mannes entdeckt, dessen Augen „aus dem Porträt selbst herausgestarrt haben, als ob er durch seine fremde Lebendigkeit seine Harmonie zerstören würde.“ Auf einen unerklärlichen Impuls, Chartkov Das letzte Geld nutzt er, um das Porträt zu kaufen, das der Händler des Kunstladens froh zu sein scheint. Chartkov kehrt in seine schäbige Wohnung zurück und legt das Gemälde auf. Doch der staunende Blick des alten Mannes verdeckt ihn mit einem Bettlaken, bevor er ins Bett geht.

In dieser Nacht träumt Chartkov davon, dass der alte Mann im Porträt lebendig wird und mit einem Geldsack aus seinem Rahmen tritt. Zweimal erwacht Chartkov und merkt, dass er immer noch träumt, doch beim dritten Mal wird er real und stellt fest, dass er sich sowohl die Bewegung des Portraits als auch das Geld vorstellt. "Es schien ihm jedoch, dass es inmitten des Traums einen schrecklichen Bruchteil der Realität gegeben hatte." Kurz darauf kommt der Vermieter von Chartkov mit einem Polizeiinspektor an und fordert die Miete. Chartkov weiß nicht, was er tun soll, bis der unbeholfene Inspektor versehentlich den Rahmen des Portraits aufreißt und einen Beutel mit tausend Goldsouveränen enthüllt. Verblüfft zahlt Chartkov das, was er schuldet, und macht große Pläne für die Projekte, die er mit seinem neuen Reichtum abschließen kann. Er erinnert an die ermutigenden Worte seines alten Mentors, "über jedes Werk nachzudenken" und sein Talent zu pflegen, während er das oberflächliche "Modische" ignoriert ”Stile der Zeit.

Chartkovs Pläne gehen jedoch rasch in Rauch auf, und stattdessen verwendet er seinen Reichtum für verschwenderische Gegenstände und eine Anzeige in den Zeitungen. Bald nutzt er seine neue Wohnung am Newski-Prospekt, um die von der Anzeige eingebrachten Kunden zu beherbergen. Chartkov versucht zunächst, seine Motive in seinem eigenen Stil zu malen, wie sein Mentor es empfohlen hatte, doch bald fällt er in „modischere“ Stile, um seine Kunden zufrieden zu stellen. Obwohl seine Türklingel ständig läutete, wird seine Kunst erstickt, und er greift zu „dem allgemeinen Farbschema, das von Zeit zu Zeit gegeben wird.“ Sein Ruf verbreitet sich und er wird mit unzähligen Komplimenten und immensen Reichtum überschüttet, aber der Erzähler bemerkt: "Ruhm kann nicht jemanden erfreuen, der es nicht verdient, sondern gestohlen hat."

Viele Jahre vergehen, und Chartkov erlangt ein so hohes Ansehen, dass er von der Akademie der Künste gebeten wird, die Arbeit eines anderen prominenten Künstlers zu untersuchen, der sein Leben dem Kunststudium in Italien gewidmet hat. Als Chartkov in der Galerie ankommt, ist er von dem Gemälde beeindruckt, das er als "rein, makellos, schön wie eine Braut" beschreibt. In diesem Werk des Künstlers erkennt Chartkov, was er verpasst hat, und er ist so überrascht, dass er in Tränen ausbricht und flieht Die Gallerie.

Zu Hause in seinem Atelier versucht Chartkov, das alte Talent wiederzubeleben, das er einmal hatte, scheitert jedoch unweigerlich, und in einem Wutanfall befreit er sich vom Porträt des alten Mannes und beginnt, "alles Gute, das die Kunst hervorbrachte" aufzukaufen. und es nach Hause bringen, um es in Stücke zu reißen. Sein Wahnsinn manifestiert sich schließlich in einer körperlichen Krankheit, und Chartkov stirbt, verfolgt von den Erinnerungen an das schreckliche Porträt.

Teil II [ edit ]

Die zweite Hälfte von "The Portrait" wird einige Jahre nach den Ereignissen von Teil I in einer Kunstauktion in einem alten Adelssaal eröffnet welches das unheimliche Porträt zum Verkauf angeboten wird. Inmitten der Angebote erscheint ein junger Mann, der behauptet, er habe "vielleicht mehr Recht auf dieses Porträt als jeder andere". Er beginnt sofort, dem Publikum seine Geschichte zu erzählen.

Sein Vater war ein Künstler, der in Kolomna arbeitete, einem müden, aschgrauen Teil von St. Petersburg, in dem auch ein seltsamer Geldverleiher wohnte. Es wurde gemunkelt, dass dieser Geldverleiher in der Lage war, "jeden Betrag für jedermann" bereitzustellen, aber bizarre und schreckliche Ereignisse schienen immer denjenigen zu passieren, die von ihm geliehen hatten. Im Gegenteil, seine Kreditnehmer entwickelten im Gegensatz zu ihren früheren Persönlichkeiten Eigenschaften: Ein nüchterner Mann wurde ein Säufer; Ein feiner junger Edelmann dreht sich um seine Frau und schlägt sie. Viele seiner Kunden starben sogar unnatürlich früh.

Eines Tages kommt der Geldverleiher zum Künstler und bittet ihn, sein Porträt zu malen, und der Künstler stimmt zu, dankbar für die Gelegenheit, ein so eigenartiges Motiv zu malen. Sobald er jedoch anfängt, die Augen des Geldverleihers zu malen, „entstand in seiner Seele ein so seltsamer Abscheu“, weigerte er sich, mehr zu malen. Obwohl der Geldverleiher ihn bittet, zu Ende zu gehen, hält der Künstler fest, und der Geldverleiher stirbt kurz darauf und lässt das Porträt im Besitz des Künstlers.

Auf unerklärliche Weise beginnen bizarre Ereignisse im Leben des Künstlers. Er wird eifersüchtig auf einen seiner Schüler (offenbar der junge Chartkov), versucht, ihn zu sabotieren, flieht in Wut, verjagt seine Kinder und kommt kurz davor, seine Frau zu verprügeln. Um es wieder gut zu machen, versucht der Künstler, das Porträt zu verbrennen, doch ein Freund hält ihn auf und nimmt das Bild stattdessen für sich. Nachdem sein Freund Zeuge dessen böser Natur geworden war, reichte er das Porträt schließlich an seinen Neffen weiter, der es an einen Kunstsammler verkaufte, der es an einen anderen weitergab, und schließlich verlor sich die Spur des Porträts. Der Künstler fühlt sich wegen des bösen Kunstwerks immens schuldig und lässt seinen Sohn versprechen, es aufzuspüren und zu zerstören.

Dies ist der Grund, der den jungen Mann zur Kunstauktion brachte. Sobald er jedoch seine Geschichte beendet hat und sein Publikum sich mit der Untersuchung des Porträts befasst, wird es vermisst: jemand muss sie mitgenommen haben, während sie sich die Geschichte des jungen Mannes anhörten. Sie fragen sich, ob sie es überhaupt gesehen haben.

Einflüsse [ edit ]

Es wurde argumentiert, dass Gogols Einflüsse auf westliche Quellen zurückzuführen sind. Daß die Handlung der dämonischen Kunstlernovelle weitgehend von westlichen Autoren wie ETA Hoffmann, Edgar Allan Poe, Charles Robert Maturin oder Washington Irving abgeleitet zu sein scheint. ^[2] Die Autorin Eva Guðmundsdóttir vergleicht Poe mit Gogol und ordnet beide in eine Kategorie der Phantastischen ein. ^[3] Washington Irving, ^[4] ETA Hoffman ^[5] und Charles Robert Maturin ^[6] werden ebenfalls die Einflussnahme auf Gogol zugeschrieben. Dies versetzt ihn in eine breitere literarische Tradition und verbindet ihn mit den im Westen produzierten Arbeiten.

Simon Karlinsky bezeichnete "The Portrait" als das "konventionellste" von Gogols St. Petersburg Tales und "das am wenigsten befriedigende künstlerisch". ^[7] Dies folgt dem allgemeinen Thema, das weniger humorvoll und eher künstlerisch wertvoll ist. Eine Erklärung für diesen Unterschied wird in der Hoffnung angeboten, die Ernsthaftigkeit des Stücks zu erhöhen. Dass er den Comic zusammen mit dem narrativen Polyphone im Interesse eines hohen Ernstes "vergisst", das er erst später erkennen würde, könnte ohne ein derart lähmendes Opfer verfügbar sein. " ^[8] Bei den anderen Geschichten ist er sich bewusst, dass der Comic-Aspekt sie für den Leser erreichbar und interessant macht. Wenn er diesen entscheidenden Teil verliert, verliert die Geschichte ihre Relativität und folglich ihr Interesse. Innokentii Annenski stimmt außerdem der Einschätzung zu, dass dies die konventionellste Geschichte von Gogol ist. Er behauptete, dass Gogol in dieser Geschichte, "die er zweimal schrieb, mehr von sich selbst als in irgendeiner dieser anderen Arbeiten eingesetzt hat". ^[9]

Ein Schlüsselthema der Kurzgeschichte ist es, den korrumpierenden Einfluss des Geldes auf die Kunst auszudrücken. Dies spiegelt ein allgemeines Anliegen der russischen Schriftsteller in den 1830er Jahren wider, dass die Kultur unter der Voraussetzung einer aufkeimenden Marktwirtschaft, die das frühere aristokratische Patronatsystem ablöste, unter den Bedingungen der Degradierung der Kultur zu suchen war. ^[10] Wie Robert Maguire bemerkt hat, wendet sich Chartkov selbst ganz in Geld und wenn er das Geld ausgibt, gibt er sich selbst aus. Wenn es weg ist, ist es auch so. “^[11] Dies spricht zwei Hauptthemen der Geschichte an: Die Korruption von Geld und die Zerstörung von Illusionen in der Realität. Chartkows Gemälde sind eine „Illusion einer Illusion“, da das Leben die Kunst imitiert und von der Kunst imitiert wird, er wird lediglich zu einer anderen Version jeder der von ihm gemachten Posen. ^[12]

Beziehung zu Petersburger Texten [ edit ]

In "The Portrait" weicht Gogol ziemlich von seinem herkömmlichen Schreibstil ab; Anstatt einen humorvollen, sogar absurden Stil anzunehmen, nimmt er einen ziemlich ernsten Ton an, der in seinen anderen Werken ungewöhnlich ist. Ein Teil des Grunds für diese Änderung war der zugrunde liegende Zweck dieser Arbeit. Im Gegensatz zu seinen anderen Geschichten, die einige ernstzunehmende Elemente hatten, aber im Allgemeinen durch ihren amüsanten Ton definiert wurden, wurde "The Portrait" teilweise als eine Art sozialer Kommentar geschrieben. ^[13] Das Stück wurde in einer Sammlung von Geschichten mit dem Namen veröffentlicht. Arabesken ; Neben "The Portrait" (19459007) enthielten Arabesken (19459008) auch andere dunklere Werke von Gogol, darunter wohl sein berühmtestes "Das Tagebuch eines Irren". ^[14] In lockerer Weise haben Gelehrte literarische Werke zusammengefasst, die sich auf sie konzentrieren zu den Fehlern der Gesellschaft (wie 19459007 Arabesken ) als Petersburger Texte zwischen Mitte und Ende des 19. Jahrhunderts Dostojewski gilt allgemein als der einflussreichste Autor dieser Texte, aber viele andere haben dazu beigetragen, darunter auch Gogol.

Ein Teil des Grundes, warum Gogol das Bedürfnis hatte, Geschichten zu schreiben, die die wahre Natur von Sankt Petersburg und die giftige Atmosphäre der Stadt (und in der Tat das Land) brachten, war, dass er selbst dort gelebt hatte; Er arbeitete dort kurz als Regierungsangestellter und war beeindruckt von "dem völligen Mangel an sozialer Interaktion" seiner Kollegen. ^[15] Gogol missbilligte die Art und Weise, in der sich die Arbeiter ausschließlich auf das Vorrücken des Beamtenwesens konzentrierten und dies beförderten Missbilligung durch sein Schreiben: Er verwendet den Charakter von Andrey als Vehikel, um die Laster hervorzuheben, die von Gier und Vermögen hervorgerufen werden, ohne dass er dafür tatsächlich gearbeitet hat. ^[16] Obwohl Andrey aufgrund seiner Vereinbarung unmittelbaren Reichtum und Ruhm erlangen kann Mit dem Gemälde macht er schließlich das Talent anderer Künstler wahnsinnig und bezahlt den Preis für sein rücksichtsloses Streben nach gesellschaftlichem Aufstieg. ^[17] In Bezug auf die Stadt selbst stellte Gogol fest, dass Sankt Petersburg ein bemerkenswertes organisches Gefühl besaß. und daher unterschied sich seine Darstellung von der von Autoren wie Puschkin darin, dass in der Stadt sehr wenig Geometrie dargestellt wurde. Berühmte Wahrzeichen wie die Parks und Bäume der Stadt fehlten in seiner Darstellung von Sankt Petersburg in "The Portrait", da Gogol stattdessen das düstere, überfüllte Erscheinungsbild seiner Geschäfte und Gebäude betonte. ^[18]

Bezüglich der Struktur des Stücks hat sich Gogol an eine Reihe von Richtlinien gehalten, die im Allgemeinen mit anderen Petersburger Texten geteilt werden. Am prominentesten war "The Portrait" in einem Thema begründet, das ein zugrundeliegendes soziales Problem widerspiegelte, in diesem Fall Gier und das verzweifelte Streben nach Aufstieg. ^[19] Außerdem können wir am Ende der Geschichte zumindest teilweise sympathisieren mit der Hauptfigur. Andrey bedauerte letztendlich seine Entscheidung, mit dem Porträt umzugehen, und drückt seine Reue darüber aus. Als er das Ende seines Lebens erreicht und sein Verstand allmählich nachgibt, beginnt er, das Kunstwerk diskriminierungsfrei zu zerstören, und unser anfänglicher Abscheu für Andrey über seinen Umgang mit dem Gemälde wird zumindest teilweise durch Mitleid ersetzt. ^[20] Auf diese Weise Gogol zeigt, dass, obwohl Einzelpersonen fehlerhaft sein können, eine Erlösung immer noch möglich ist, wenn auch in einer Art und Weise, die der Leser nicht erwartet hat. Andere Petersburger Texte, wie "Das Tagebuch eines Verrückten" und Mitteilungen aus dem Untergrund folgten ähnlichen Mustern. ^[21]

Rezeption [ edit

The Academic American Encyclopedia zitierte das Werk als ein Beispiel für den "Konflikt zwischen Gogols idealistischen Bestrebungen und seiner traurigen, zynischen Sichtweise der menschlichen Neigungen". ^[22] Erst veröffentlicht in Arabesques wurde die Geschichte ungünstig erhalten von Kritikern und Gogol kehrte zur Geschichte zurück und überarbeitete sie für die Veröffentlichung von 1842. Simon Karlinsky glaubt, dass die zweite Version der Geschichte mit ihrem unterschiedlichen Epilog im Kontext der Geschichte besser funktioniert, schreibt jedoch, dass die Arbeit zwar "eine ernsthafte Behandlung eines wichtigen sozialen Problems" ist, aber "ein zu schlankes Thema" ist. Um die zentrale Stoßrichtung des Werkes zu unterstützen, versuchte ein Versuch, "das große mystische Konzept des Antichristen" darzustellen. ^[23]

Gogols Arbeit hat die folgende Literatur beeinflusst. Adrian Wanner schreibt, dass Gary Shteyngart's Werk "Shylock an der Newa" eine moderne Arbeit von "The Portrait" ^[24] ist. Die Haupthandlung von "Shylock on the Neva" ist die gleiche wie die von "The Portrait". . Es gibt einen wohlhabenden Mann aus St. Petersburg, der einen Maler auffordert, sein Porträt zu machen, um seinen Wunsch, in der Kunst verewigt zu werden, zu erfüllen. ^[25] Einige Kritiker argumentieren, dass Humor in "Das Porträt" fehlt, argumentiert Adrian Wanner im Umschreiben In der Geschichte versuchte Shteyngart, seine eigene Geschichte zu "gogolisieren".

Anpassungen [ edit ]

Referenzen [ edit

1. ^ Gogol, Nikolai. "Das Porträt". Die gesammelten Geschichten von Nikolai Gogol. Trans. Richard Pevear und Larissa Volokhonsky. New York: Vintage Books, 1998. 340-393. Print.
   


2. ^ Adrian Wanner Gogol s "Portrait" Repainted: Über Gary Shteyngart's "Shylock an der Newa", Canadian Savonic Papers, Vol. 2/3, (Juni - September 2009), S. 333-348
   


3. ^ http://hdl.handle.net/1946/2290
   


4. ^ Proffer, CR (1968). Washington Irving in Russland: Puschkin, Gogol, Marlinsky. Vergleichende Literatur, 20 (4), 329–342. http://doi.org/10.2307/1769981[19659065(von19659058)KrysS(2009)AnspielungenaufHoffmanninGogol s frühe ukrainische Horrorgeschichten. Kanadische slawische Papiere, 51 (2/3), 243–266. Abgerufen von https://www.jstor.org/stable/40871409[19659067919659058dinaKhapevaAlbtraum:VonliterarischenExperimentenzumKulturprojekt
   


5. ^ Simon Karlinsky, Das sexuelle Labyrinth von Nikolai Gogol ( Cambridge, MA: Harvard University Press, 1976) 112
   


6. ^ Donald Fanger, Die Schöpfung von Nikolai Gogol (Cambridge, MA: Harvard University Press, 1979) 114
   


7. ^ IFAnnenskii, 'Ploblema gogoevskogo iumora ', in Knigi otrazhenii I, II [reprint of the 1906 and 1909 edition] (München: Wilhelm Fink Verlag, 1969) 16
   


8. ^ Siehe dazu: Thomas Grob' Inflationäre Romantik: Kunst und Geld in der internationalen Künstlererzählung der 1880er Jahre Wiener Slawistischer Almanach 54 (2001): 45-65
   


9. ^ Robert Maguire, Erkundung von Gogol (Palo Alto: Stanford University Press, 1994), 152
   


10. ^ Robert Maguire, Erkundung von Gogol (Palo Alto: Stanford University Press, 1994) 150
    


11. ^ Basom, Ann Marie. "Das Fantastische in Gogols zwei Versionen von" portret "". Das slawische und osteuropäische Journal38.3 (1994): 419–437. Web.
    


12. ^ "Nikolay Gogol". Encyclopædia Britannica. Encyclopædia Britannica Online.
    Encyclopædia Britannica Inc., 2016. Web. 2. März 2016.
    


13. ^ Shapiro, Gavriel. "Nikolai Gogol 'und das Barockerbe". Slavic Review 45,1 (1986): 95–104. Web
    


14. ^ Basom, Ann Marie. "Das Fantastische in Gogols zwei Versionen von" portret "". Das slawische und osteuropäische Journal38.3 (1994): 419–437. Web
    


15. ^ Basom, Ann Marie. "Das Fantastische in Gogols zwei Versionen von" portret "". Das slawische und osteuropäische Journal38.3 (1994): 419–437. Web
    


16. ^ Basom, Ann Marie. "Das Fantastische in Gogols zwei Versionen von" portret "". Das slawische und osteuropäische Journal38.3 (1994): 419–437. Web.
    


17. ^ Shapiro, Gavriel. "Nikolai Gogol 'und das Barockerbe". Slavic Review 45,1 (1986): 95–104. Web
    


18. ^ Basom, Ann Marie. "Das Fantastische in Gogols zwei Versionen von" portret "". Das slawische und osteuropäische Journal38.3 (1994): 419–437. Web.
    


19. ^ Basom, Ann Marie. "Das Fantastische in Gogols zwei Versionen von" portret "". Das slawische und osteuropäische Journal38.3 (1994): 419–437. Web.
    


20. ^ Akademische amerikanische Enzyklopädie . Grolier Incorporated. 1994. p. 225. ISBN 0-7172-2053-2
    


21. ^ Simon Karlinsky (1992). Das sexuelle Labyrinth von Nikolai Gogol . Universität von Chicago Press. S. 113–114. ISBN 0-226-42527-4.
    


22. ^ Adrian Wanner Gogol s "Portrait" Repainted: Über Gary Shteyngarts "Shylock an der Neva", Canadian Slawonic Papers, Vol. 2, No. 2/3, (Juni - September 2009), S. 333-348
    


23. ^ Adrian Wanner Gogol s "Portrait" Repainted: Über Gary Shteyngart's "Shylock on the Neva", Kanadier Slawische Papiere, Vol. 2/3, (Juni - September 2009), S. 333-348
    


24. ^ http://www.bbc.co.uk/programmes/b00nw3x9
    


25. ^ ScreenDaily - Ein internationaler Bildschirmartikel Von Martin Blaney, 23. Juni 2014
    


26. ^ Russische Kunst und Kultur "Gogols Kurzgeschichte Das Porträt wird zum Spielfilm", 4. Juli 2014 [19659113] ^ Screen International [1]Berliner Filmfestspiele, 12. Februar 2016.
    


27. ^ Russische Kunst und Kultur "Gogols" Das Porträt ", angepasst an die Leinwand von einem internationalen Talentteam", London, 29. Januar 2016.
    


28. ^ Kinodata.Pro [2] Russland, 12. Februar 2016.
    


29. ^ Britshow.com [3] 16. Februar 2016.
    

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